Ruiseñora

Ruiseñora hacen copla, pero no; hacen electrónica, pero tampoco. Tenía que haber un espacio de confluencia, un punto ciego que encontrase visibilidad a la hora de mezclar saetas y psicodelia, copla y electrónica, refranero popular y lenguaje maquinero, La Violetera y Blade Runner, García Lorca y Alan Turing; el neotonadillerismo en estado puro. Las canciones de “Relente”, segundo álbum del dúo, que llega casi tres años después de que sorprendiesen con el autoeditado “Siglo XX”, hablan de heridas, de raíces, de patios extremeños, de festivales que bien podrían ser verbenas, de enigmas ocultos en doblaos y de lo difícil que es ponerse de pie después de que la vida te ponga la zancadilla. Elia Maqueda hilvana unas letras que nos teletransportan a la copla tradicional de principios del siglo XX, pero con una mirada absolutamente atemporal y penetrante, evocadora y empoderada, cósmica y alegórica, habitando a un tiempo en la poesía y la música, siempre con los pies metidos en ambos barreños, y con la cuidada producción de un Atilio González que articula un sonido que nos invita a pensar en conceptos como los de psicodelia popular, coplatrónica, electrónica tradicionalista o canción lisérgica. Las ocho composiciones que forman parte de “Relente” invitan a pensar que existe un punto ciego entre Raquel Meller y Galaxie 500, entre Imperio Argentina y Broadcast, entre Lilian de Celis y Slowdive; del mismo modo que activan esa sorna, esa frescura a la que hace alusión el título del disco, desde una perspectiva en la que la tradición del canto popular se funde con las atmósferas más lisérgicas del rock alternativo electrónico. La psicodelia de lo popular empieza hoy.